Face The Sun, May 2022

《Attacca》以全英文的 bonus track〈2 Minus 1〉作結，接續的第四張正規專輯《Face The Sun》也以首度正式發行的全英文先行曲〈Dar+ling〉拉開序幕，狀似甜美無害的循循善誘下潛伏著他們征服世界的決心。接著便是他們首次衝擊我注意力的主打歌〈Hot〉，挾著此曲 SEVENTEEN 殺出一條名符其實的火熱血路。

「SEVENTEEN 有這種歌？」是我的立即反應，畢竟除了多年前被洗腦到瘋掉的〈Very Nice〉（아주 Nice／非常好）和〈Don't Wanna Cry〉（울고 싶지 않아／不想哭）以外，我對他們根本想像貧乏。不過俗話說時間就是解藥，隨著年齡和肌肉的增長，他們從清新可愛漸漸蛻變為略帶深沉的酷帥魅惑，唱起生命的痛與熱，我的演算法也開始把 SEVENTEEN 算進我的生活。

向著耀眼的目標揮汗奔馳，與其說是浸淫其中的自得其樂，更是場孤獨無盡的自我折磨。自〈Hot〉首句唱起的「所有人都盯著我們看／太陽之上馳騁的馬車」，可以照字面解釋為得眾人關注的自負，如照亮天地的太陽神 Helios 英姿煥發地駕馭黃金馬車；可這又何嘗不在暗示他們戒慎恐懼地受著一道道掃射而來的如炬目光，惟恐落得太陽神之子 Phaeton 的下場？

貫穿全曲的警笛更不知是警示他人或警惕自己。「沒什麼好仿效／就照我們的方式做」，他們如此自信地唱著，卻沒人能夠保證獨闢蹊徑必能如願以償，換來英雄的榮光。不成功便成仁，這是每一個曾經賭上性命去拚搏的人，都時刻深懷於心的覺悟。接續的〈DON QUIXOTE〉唱的亦是這股決心：不害怕他人的指指點點，為了明天賭上今日的一切，反正我自恐懼而生，要我再次上馬也毫不膽怯。

Phaeton 宿命般的下場以墓誌銘上的兩句話作結：「駕駛太陽神馬車的 Phaeton 於此長眠。雖一敗塗地，然其果敢不屈的勇氣更甚。」（Here Phaethon lies who in the sun-god's chariot fared. And though greatly he failed, more greatly he dared.）賠上了性命卻得到加倍的讚揚，這難道真的不是什麼有毒正能量嗎 (-.-)

總之〈Hot〉是不負眾望地爆紅了，卻有不少資深聽眾因著副歌乏味洗腦的抖音調性大失所望。我個人是感覺在當年的一眾 K-POP 作品中這首已經算是兼具適聽性與深度了，舞台妝造更是非常養眼。至少他們因為這首歌帥出同溫層，吸引像我這樣的黑粉轉路人（？）對他們產生好奇，進而路轉粉，欣賞他們不斷跳脫固有的風格自我挑戰的態度，更期待他們下回的不同嘗試。這樣難道不好嗎？又難道稱得上容易嗎？

接下來的收錄曲裡，我意外地挺喜歡〈March〉，齊步走一二一二的節奏和略帶陰沉的調調也讓我想起愛歌之一，Nothing But Thieves 的〈Is Everybody Going Crazy?〉。不知道是不是因為聽的時候正在工作，亟需這種行軍式的精神催眠，否則一連三首歌都這樣抖擻，目光炯炯地向著世界的頂端沒日沒夜狂奔，實在有點累人。而就在這關鍵時刻，迎來了整專專輯的點睛之筆——刷在後半拍的木吉他和弦與刮在我心上的懇切歌聲——脫去華麗的音效妝飾，以精練的旋律和篤定的拍點直抒胸臆，為扁平的追日紀實賦予深意的〈Shadow〉。

달렸어 네게서 도망치려
숨었어 빛이 없는 곳으로
도망치는 마음으로 나는 Run Run Run Oh
숨소리마저 똑같아서 내 마음이 널 듣고 싶어 해
도망치는 내 모습이 너무 싫었어

曾為了逃離你而奔馳過
往毫無光亮之處躲藏過
一心只想著逃跑的我 逃 逃 逃 Oh
連呼吸聲都相同，我想真心傾聽你
我太過厭惡逃跑的自己

．

검은색 칠해진 널 외면하기만 했어
서로의 똑같은 모습을 잠시 잊은 채로
부정하기 바빴었던 어제
드넓은 지구 한가운데
우리의 관계는 유일해
같은 발맞춰 달려 Everywhere

曾經只顧著避開漆黑的你
一時忘了彼此相同的模樣
忙於否認的昨日
在廣闊的地球上
我們的關係獨一無二
向世界各處齊步奔跑

——〈Shadow〉

〈Hot〉裡的影子舞就已經令人夠印象深刻了，沒想到在直面太陽的題旨下，他們還寫了一首獻給影子與陰暗面的歌；在一陣奔向烈日的疾馳後，劈頭就是「我希望太陽永遠別升起」，語近而思深地坦承自己也有不欲面對和不願揭露的本我。如果說〈Hot〉、〈DON QUIXOTE〉和〈March〉是在萬里無雲的炎夏正午踽踽獨行，〈Shadow〉就是終於容許自己彎入林蔭，停下來歇口氣，暫且避開灼痛自己的光焰，低頭望向腳下與自己密不可分的影子，不由自主昇起對它的感念。「就連我的影子也無比耀眼」，有光就必然有影，要說它是無可避免的黑暗也好、牽絆也罷，終究只有自己的影子永遠誠實，永遠隨行，永遠守候著自己。

FML, April 2023

今年推出的第十張迷你專輯《FML》，有讓羅 PD 獻身熱舞的主打歌〈Super〉（손오공／孫悟空），有將 "Fuck My Life" 轉譯成 "Fight for My Life" 的先行曲〈FML〉，還有外國粉絲在直播聊天室裡送出一句 "I don't understand but I love you" 便讓 Hoshi 驚呼連連進而作詞譜曲的〈I Don't Understand But I Love U〉。Vocal Team 的〈Dust〉以最若無其事的語氣訴說最深切的想念，濃濃鼻音與點點淚滴是因為灰塵致敏還是放不下你？除此之外輕快復古的旋律也讓我聯想到 TOMORROW X TOGETHER 的〈Ghosting〉；全員合唱的〈April Shower〉亦是首非常自在快活、能夠隨時輕聽的小品。

一次性地從 SEVENTEEN 的出道曲聽到 2023 年的作品，真的能深切地感受到他們紮實的進步，且進步的層面不僅止於精練的編曲和細膩有力的歌聲，更是情感的張弛、層遞與起伏，讓人全然陷入他們的音樂氛圍。有實力的歌手就是唱什麼像什麼，快樂起來連在雨中都能跳舞，詮釋起掙扎也讓人不住揪心。SEVENTEEN 不只是專業的偶像和綜藝人，歌手的名號更是當之無愧。

〈Super〉沒什麼好說的，就是一首轟隆轟隆響的 HIIT 舞曲，只有像他們這樣的大紅團才有本事把表演陣容搞大。舞台真的很帥很炫炮，舞蹈強度也是前所未見，副歌裡的不明電音 moonjunhui 也真的夠魔性，不過歌詞就還是處在一個拚命跑跑跑向頂端的狀態。和〈HOT〉沒差太多，只是音樂類型和援引的概念不太一樣，上次是西部風格混搭太陽馬車，這次詮釋東方經典，DARUMDARIMDA 觔斗雲和金箍棒。Post-chorus 裡反覆的 "I love my team, I love my crew" 乍聽是 SEVENTEEN 對彼此直率的告白，在這次打歌期聽來卻特別讓人鼻酸。勝寛不得不缺席的幾次表演，由 Hoshi 和 DK 補上了他的部分，那是我第一次看他們的表演感覺用力過頭，猛虎的嘶吼第一次聽來感傷。

至此，不禁感嘆有能力參與製作的團體實在吃香，有些歌別人唱起來是照本宣科，SEVENTEEN 的表演就特別值得玩味，好不好聽就差在歌曲中是否流淌著鮮明的性格與執念。所謂藝術是讓人忍不住反覆欣賞、回味再三的作品，而非曲高和寡的自詡小眾。就我一個 K-POP 老耳朵的感受，與其說他們紅是因為躋身主流，不如說他們正不停地開創並定義流行，且流行得獨一無二。

整張《FML》專輯中最令我念念不忘的就屬 Performance Team 詮釋的〈I Don't Understand But I Love U〉，不只因為成曲的緣由過分浪漫，幾近失語仍決意奔向彼此的情感也在歌曲中翻波捲浪地昇華。Woozi 的製作能力太強了，Performance Team 也真的太懂 perform 了，我已經好久好久沒在 K-POP 作品裡聽到這麼迷幻潮濕的 R&B，夏天在冷氣房裡聽這首歌耳朵真的會起霧。

Hoshi 收放自如的沉吟與低吼、Dino 澄澈通透的發聲、Jun 空靈柔膩的音色、The8 投入的朦朧感性、拖沓的吉他悶響、瀲灩而見不著底的深水，激昂卻戛然收止的三連音⋯⋯層層疊疊在鼓膜上沖刷，真的是會聽到顱內高潮，就算交給最會唱的 Vocal Team 都不見得唱得出這種暗昧情調。厚重的酒紅色落地窗簾、水氣蒸騰的浴室、電梯裡的悶濕氣味、升溫舒張的毛細孔⋯⋯這首歌的起源明明真摯純愛，講的是超越言語的愛意、粉絲與偶像之間的情誼，怎麼被我聽成這個樣子 (╯﹏╰）

When I Saw you 멈춰버린 공간
예민해진 감각
오직 너 하나 보일 때
내 마음은 내 눈마저 Jealousy

看見你便靜止的空間
知覺變得敏感
眼裡只有你的時候
連心都對雙眼豔羨

・

세상에 존재하는 모든 말 Yeh
우리 둘만 아는 모습으로 충분해
내 모든 욕심으로
커져가는 감정의 파형으로 Yeh
알잖아 우리 사이엔 말보다
더 중요한 게 있잖아

存在世上的所有詞彙 Yeh
以彼此深知的模樣便足夠
以全心全意渴求
逐日擴張的情感波形 Yeh
知道吧，我們之間
有比言語更要切的存在吧

——〈I Don't Understand But I Love U〉 

PSYCHO, July 2023

寫到現在 5803 個字，文俊輝都出了他的中文單曲〈PSYCHO〉，在直播裡問我們有什麼想法，我還在這裡暈三個月前的歌。新歌是聽了，MV 沒日沒夜地看了，留言也寫了幾十則，但我帥都被帥死了，還能有什麼想法？果然面對真愛就算沒有語言隔閡我也一句人話都講不出來，唉寫了你就會看嗎 @junhui_moon？

這世界 欲念構成罪
天真被 同化後戲謔
別意外 你我都作為怪胎 存在
別再騙自己 例外

——〈PSYCHO〉

（請文老師恕我手動簡轉繁，無可救藥地迷上一個中國人真的讓我很是掙扎。）

看第一遍就猜想他肯定參考了《黑暗騎士》（The Dark Knight, 2008）裡 Joker 的形象，光那勾唇角的手勢還不明顯嗎？果不其然他在直播裡還特別提到電影中經典的雙郵輪場景。雖然演藝圈著迷於 Joker 的概念已不是一兩天的事，文俊輝還真的是我看過最適合詮釋小丑氛圍的 K-POP 偶像。不知道是不是因為深邃的眉眼和高鼻薄唇（開始觀相），他真的有股隱約的邪氣，那種一臉純真卻能殺人不眨眼的魅惑氣質。甜美嗓音天使臉蛋偏偏配上勾魂雙眸與魔鬼身材，如果帶領我走向地獄的死神沒有長這樣，我就不打算死了欸 ==

看過 MV 的人不可能不被 0:28 的定睛一看和 1:42 的瞬變表情驚艷吧？他連眼皮和顴骨和胸肋都在演戲，不愧是藝齡 20 年的演技天才。另外文老師問我們認為 LIMBO 和 PSYCHO 之間有什麼關聯，只能說生而為人沒有迷過文俊輝注定永世困在靈薄獄，無一例外都是怪胎。請問文老師這樣有滿意嗎？

若真要評，我覺得〈PSYCHO〉專輯封面那套造型和表情都太過精緻甜美了，MV 裡隨便截個圖或許都比那張適合。雖然一直執著封面設計有點莫名其妙，但以這回亦正亦邪的設定來說，比起看著鏡頭略顯無辜的眼神，一個切題的畫面或許能讓作品的風格更強烈、更立體，更能看出文老師想傳達的概念。在此再度召喚我的愛歌〈Is Everybody Going Crazy?〉，有個韓國人用它剪了《黑暗騎士》的片段，不只有張力又帶感，連開場視角都和〈PSYCHO〉有異曲同工之妙，非常推薦給文老師與他的弟子們。

仔細回想第一次看到 SEVENTEEN 成員還是當時一身醒目紅襯衫且藝名十分特殊的 The8，因為他到 ENHYPEN 的出道綜《I-land》當指導老師；而後再見他們也是意外，因為看了 HYBE 篇的《出差十五夜》，記得非常活躍的 K-POP 博士夫勝寛，還有兩三個不擅長人物 Quiz 的小伙子坐在樹下乘涼看戲。真的是到今年才因為李泳知和夫碩順合作了〈Fighting〉，才第一次主動去聽 SEVENTEEN 的歌。（畢竟我只封鎖了他們的主帳號，小分隊的歌還是搜得到⋯⋯）

從 K-POP 兒童追到 K-POP 成人，我未曾回頭喜歡上八年來完全不感興趣的團體，可 SEVENTEEN 這股拚勁看起來也不像已經出道了八年就是。昨晚睡前在 reels 滑到他們出道前的練習影片，才被他們十幾年前的練習室背景和攝影機畫質嚇醒，原來身為路人的我一直以來只看見了他們風風光光其樂融融的模樣，卻從來不曾發現燦爛笑容背後的堅持與努力。難怪他們的珍惜（아낀다／Adore You）與感謝（고맙다／Thanks）聽著特別真誠，熱唱著不想哭（울고 싶지않아／Don't Wanna Cry）卻總惹得粉絲淚目。十三名內含四位外籍成員，出道八年全員無異動且還在上升期的偶像團體，放眼整個 K-POP 界真的只有 SEVENTEEN。

不記得在這篇以前我還寫過哪篇超過 7000 字的文章，然而儘管寫著寫著兩個禮拜就過去，我也還未能熟稔他們半數以上的歌曲，畢竟他們真的用盡全力在推出新作品，GOING SEVENTEEN 也真的太好看，除了工作和睡覺外的時間我不是在聽他們的歌就是在看他們的綜藝。本文篇幅有限（也是時候畫地自限了，否則可能下張專輯都出了我還在寫 ^^ ），沒寫到的優秀作品還有很多，相信未來會有更多，因此也望各方克拉海涵。我的 Spotify 歌單還在草創（？）階段，若有推薦必聽的 SEVENTEEN 歌曲或哪部必看的影片，也歡迎隨時跟我分享。

以上，謝謝各位粉絲與路人費時費力的閱讀。最後以一曲〈Ready to Love〉宣示我入坑的決心，在令人崩潰的低潮期喜歡上 SEVENTEEN 是我最大的幸運。感謝一路努力至此的他們，以獨一無二的真誠填滿了我的心。

“You Gave Me Purpose.”

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文字、翻譯 ©blauereverie
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